Lia Halloran

Lia Halloran, artista estadounidense nacida en Chicago, Il, que incorpora la ciencia y la naturaleza en sus proyectos, utilizando materiales científicos, influencias históricas e identidades. El trabajo de Halloran utiliza conceptos científicos como punto de partida y explora cómo la percepción, el tiempo y la escala informan el deseo humano de entender el mundo y nuestro lugar emocional y psicológico dentro de él. Su trabajo ha sido exhibido en galerías y museos tanto a nivel nacional como internacional, y ha recibido varios premios, como la beca Art Works del National Endowment of the Arts, la Beca de Artista Visual de la Ciudad de Los Ángeles, residencias en Caltech y el Instituto de Investigación Huntington, y en el Departamento de Astrofísica del Museo Americano de Historia Natural en Nueva York.

Esta reinterpretación de la Tabla Periódica de los Elementos combina figuras femeninas en diferentes estados químicos de los 118 elementos, presentando visuales que funcionan como cápsulas de energía potencial. Halloran explora la dinámica de los químicos, integrando momentos explosivos e inercia en sus sujetos, que se manifiestan tanto como figuras humanas completas como camufladas en elementos naturales. Para esta obra, fotografió a unas 40 mujeres queer en Los Ángeles, utilizando la cuadrícula tanto como un diseño químico que representa los fundamentos del mundo natural como un mapa de su comunidad personal.

La obra de Lia Halloran establece un diálogo entre la ciencia y la naturaleza al fusionar materiales científicos, influencias históricas y narrativas personales. Su instalación de cianotipo en la oficina de Meta en Los Ángeles destaca el poder del sol, creada a través de exposición solar sin el uso de técnicas fotográficas tradicionales. Las imágenes se inspiran en manchas solares, campos magnéticos y los archivos de astrónomas femeninas del sur de California que estudiaron el sol en el telescopio solar del Observatorio Mt. Wilson.

Double Horizon es una instalación de video inmersiva de tres pantallas de Lia Halloran que retrata Los Ángeles desde la perspectiva de la artista, quien grabó las imágenes mientras aprendía a volar. Las secuencias reflejadas muestran la ciudad y su entorno natural como abstracciones caleidoscópicas, capturando una nueva escala y perspectiva.

Halloran combina ciencia y naturaleza en su trabajo, participando en colaboraciones interdisciplinarias, incluido un próximo libro con el Nobel Kip Thorne. Reside en Los Ángeles, está representada por Luis De Jesus Los Ángeles, y es profesora asociada y directora del Departamento de Arte en la Universidad Chapman, donde enseña sobre la intersección del arte y la ciencia.

La serie Dark Skate de Lia Halloran presenta fotografías capturadas en ciudades como Los Ángeles, Miami, Detroit y Viena. Cada imagen es un autorretrato en el que la artista se ata una luz y patina en la oscuridad, registrando sus movimientos durante exposiciones prolongadas de hasta 45 minutos. Esto convierte la fotografía en un dibujo y un registro performativo, con líneas de luz que parecen objetos físicos o se transforman en abstracciones. Las imágenes, que evocan una sensación fantasmagórica, muestran acción sin figuras identificables y reflejan las habilidades de Halloran como patinadora, resaltando su memoria muscular y su capacidad para moverse en la noche.